Tomando la temperatura errática de una exposición de arte sobre el cambio climático: luces de jardín con paneles solares

Las nuevas instalaciones del Storm King Art Center ofrecen distintos grados de comprensión de la vida en un planeta en rápida transformación. NEW WINDSOR, NY
Cuando empezaron a aparecer la culpa y el miedo, me di cuenta de que había encontrado algo bueno.
Primero me golpeó en el ojo.
En un estudio realizado por la Sociedad Audubon en 2014, 100 ojos de aves de color rojo oscuro, dorado y azul, todos identificados como amenazados o en peligro de extinción por el cambio climático, juzgaron a los humanos. Aproximadamente una cuarta parte...
A una milla de distancia, apareció algo que parecía una torre de calaveras, pero en realidad era un hueso de estalagmita.
Un tambor de campana blanca emerge de una isla en el estanque.
El título del artículo es "Gente" - la gente gritó mer-
"Sey en la tormenta", el guion tachaba la palabra, lo cual me pareció extraño.
Este es un fragmento de un himno escrito por Judge Jackson, un compositor de música religiosa, en 1928, dos años después del huracán Miami, que causó la muerte de cientos de trabajadores migrantes negros.
Ambos dispositivos son elementos destacados de "Indicadores del Cambio Climático: Artistas", la última serie del Storm King Art Center, una obra en la que participan 500 personas. Ambos dispositivos han intentado hacer frente a un desastre provocado por el hombre cada vez más inevitable.
Un parque de esculturas de una hectárea en el valle del Hudson, Nueva York.
La exposición, que se inauguró el 19 de mayo, muestra las reflexiones de más de una docena de artistas sobre el calentamiento global.
Lamentablemente, la mayoría de las obras de la exposición se acercan al nivel de meditación que se logra al descargar aplicaciones de mindfulness.
Hay una "escultura viviente" compuesta por 15 macizos de flores y cuatro conjuntos de paneles solares para alimentar el sistema de riego.
Es un buen jardín. Está bien cuidado.
Pero como comentario sobre el cambio climático, parece que llega con 15 años de retraso y resulta un tanto precipitado.
Se sabe que su flora es autóctona de Nueva York, pero incluye flores originarias de Asia y Europa.
Los paneles solares, al igual que los osos polares, son sinónimo de cambio climático.
Quizás se podría construir un invernadero alrededor del jardín y simular gradualmente los efectos del aumento de las temperaturas en la zona.
Downhill es una obra de más de una docena de pancartas, con una piel gruesa y vergonzosa y una aliteración barata en círculo: "Saludo a la superestrella", "rejilla del dolor", "Encuentra el modelo del topo", "Mata el hongo" y "Mira el nivel del mar".
"Si esto no es suficiente para que un estudiante de primer año recuerde el pasado-
En un curso de escritura de un año, un corto paseo te lleva a una señal de tráfico en la autopista, que le recuerda al conductor que debe concentrarse en la carretera que tiene por delante.
En la luz parpadeaba: "Somos neandertales", "Humanitarismo", "Advertencia: Humanos huracán", "Somos asteroides".
"Estas obras hacen que la gente se sienta como si sus ideas fueran de aficionados: superficiales, resistentes."
Mucho antes de que el presidente Donald Trump se retirara del Acuerdo de París o de que Scott Pruitt, director ejecutivo de la Agencia de Protección Ambiental, nombrara a un nuevo presidente, ya se reconocía una crisis global.
Política de contaminación.
Es especialmente frustrante porque busco algo más.
Tras años de informes sobre el cambio climático, de leer cada vez más advertencias alarmantes de los científicos y de hablar con responsables políticos cuyas soluciones siguen estando completamente alejadas de la realidad, me encuentro buscando, durante el último año, una perspectiva espiritual que surja de la reflexión creativa sobre lo que nos está sucediendo.
Todo empezó el año pasado cuando leí Nueva York 2140 de Kinstein Robinson, una novela antiutópica sobre la vida después de un desastre climático, un recordatorio de que la vida puede florecer incluso en Venecia.
Al igual que el canal, puede que sea algo más que el centro de Manhattan, donde solían vivir algunos de mis familiares.
A principios de este mes, terminé la obra maestra dorada de Claire Vaye Watkins, Citrus, que describe poéticamente el surgimiento de nuevas especies de plantas y animales que son ajenas a la adaptación a un mundo cambiante.
Ahora estoy leyendo el libro de Omar Al.
La obra "La guerra americana" de Akkad retrata un país que sufrió daños ecológicos durante la Guerra Civil.
Desde el famoso ecologista Bill McGill, hace 350 años, el mundo del arte ha producido cierta intuición visual en poco más de una década.
El fundador de la organización suplicó a los artistas que se centraran más en el cambio climático.
La obra de arte callejero de Isaac Cordal, "El cuello de un hombre pequeño enterrado en el agua mientras se adapta al calentamiento global", debería recordarse como una obra maestra de comentario político.
Es fácil imaginar que un día el "soporte" de Lorenzo Quinn parecía estar a mil kilómetros de distancia del Canal de Venecia, con dos manos sosteniendo un edificio.
De vuelta en Storm King, algunas de las obras con mayor rigor científico contribuyeron a salvar la exposición.
Hara Woltz, Nueva York-
Con la colaboración de artistas y ecologistas conservacionistas, se está llevando a cabo un estudio de campo en las Islas Salomón. Se ha instalado una potente estación meteorológica para recopilar datos climáticos, rodeada de cilindros dispuestos a diferentes alturas para representar las predicciones del aumento del nivel del mar y el deshielo del Ártico.
Vida de Mark Dion-
En una galería de arte de Nueva Orleans, se exhibieron inicialmente réplicas, tanto grandes como pequeñas, de un laboratorio científico desordenado ubicado en una cabaña de madera, llamado "Estación de Campo del Biólogo Marino Depresivo".
Aquí, se reinterpreta con ejemplares ecológicos de las zonas circundantes.
Una era de cambios radicales exige que el arte plantee preguntas radicales: "¿Qué significa decir adiós? Nos sentimos tristes por cómo vivimos, pero aún sentimos que nos aferramos a algo. ¿Por qué sucedió esto?" La exposición permaneció abierta hasta el 11 de noviembre.